在FIRST青年電影展上經常被主持人打斷的女孩此刻坐在鏡頭前,好像在談論別人的故事。張一卿——更多的人稱她為“185同學”——這樣定義了這場風暴。她甚至向主持人解釋說:“我缺乏提問的經驗。為了讓它不那么尖銳,我的措辭相對較長。另外,已經很晚了。我是最后一個提問者。我不認為她是針對我的。“這個被貼上“勇敢”標簽的女孩的第一反應是互相保護:“我不希望特定的人因為我而受傷,因為我也被網絡暴露了。”。
在FIRST青年電影展上,張子卿提問。
面對主持人對她的“沖沖”評價,她認為“這是一種贊美”。張一卿在鏡頭前大笑起來,“我生命中的許多事情都是沖勁帶給我的”。當整個網絡為這場“打斷問題”的風暴爭吵時,風暴中心的女孩早已抽身離去。這種超越年齡的清醒來源于一個持續了25年的生存實驗——她的生活是一種與規則對抗的即興創作。
沖動源:在邊緣野蠻生長。
張一卿的人生就像一部跌宕起伏的戲劇。“我似乎從來沒有被任何團體完全接受過,”她回憶道,“但幸運的是,我的父母給了我很大的自由。”。
這種自由讓她敢于用租來的相機收集全班早戀的故事,在普通孩子擔心上學的時候拍成微電影。為了剪輯電影,讓爸爸找理由請假,最后老師不再回復消息。
最終,這部名為《你年輕快樂》的微電影在學校的報告廳上映。報告廳里擠滿了300多人,其他人站著看完了。
短片指責:“提高一分,只能戰勝166人。這166人,距離1990公里,機票1000元,飛行時間3小時,思念4年,后悔一輩子。“很難想象老師看完后會有什么樣的表情。
截圖《你是青春的喜悅》。
但可以肯定的是,這部生澀的處女作打開了影視之門,讓她感受到了創作的快樂。所以高三的時候,她選擇了導演系的藝考,指的是“四大院”(北京電影學院、中央戲劇學院、中國傳媒大學、上海戲劇學院)。
運用當時的流行語:理想很豐滿,現實很骨感。張一卿一心想從事藝術,藝術卻沒那么簡單。第一次藝考,落榜;第二次藝考,落榜;第三次藝考,離過線差了三道選擇題,還是落榜了。
她心灰意冷地把大學志愿全權交給了父親,命運給出了既定的答案:西安外國語大學戲劇影視文學系,“這是我三次高考都能考上的大學”。
換句話說,三年的努力似乎毫無意義。
這是一個毀滅性的打擊,她陷入了深深的自我懷疑。“我想去西藏,站在雪山腳下哭。照妖鏡在線播放但母親回答說,父親創業失敗,家里沒有錢。
自由再次給了她勇氣。這一次,她拿著她所有的財產——1685元現金,20歲時獨自踏上了去西藏的綠色火車。硬座車廂像冰洞一樣冷。她一夜之間醒來三次,但當她本能地尋找厚外套和沒有洞的牛仔褲時,她突然醒來:原來,她不想活下去。事實上,她不想被凍死,她從來沒有想過自己這么有活力。
窮游西藏的張一卿不愿花3塊錢買水,但轉頭買了青稞酒。
在西藏的那段時間里,她以青年旅游志愿者的身份換取了生存,用街頭青稞酒換取了不愿買水的3元錢,并在色拉寺的懸崖上滑梯。這一系列名為“在西藏拿1000元窮開心”的游記,讓她在嗶哩嗶哩獲得了10多萬粉絲。
評論區有人分享自己的痛苦,有人忙著安慰受傷的人,陌生人在這里交換勇氣。“這讓我覺得我的存在會有一些意義。”。
領獎臺上的困惑:當野路撞破學院的高墻時。
張一卿的視頻沒有精美的畫面,都是她隨便記錄的生活畫面:有的人臉只在一個角落,有的持續幾秒鐘搖晃,有時候手機干脆飛出去,看起來有一種漫不經心的感覺,也讓她的視頻在越來越精美的畫面中看起來特立獨行。
“不是我堅持用手機拍攝,而是我太懶了。”說到這里,她彎著眼睛笑了。”第二種可能是,當你拿著相機時,世界會認為你想做什么,一切都不那么自然。”。
她在自己的作品中,一直堅持著一些珍貴的東西,比如那一刻的真誠。“我非常喜歡這種真實的感覺。”。
2021年,她站在第十五屆FIRST青年電影展領獎臺上,憑借這份不加雕琢、近乎本能的“真實”。中國第四代導演代表謝飛點評:這個女孩的短片,做得很精彩,很真實。
《砰》獲得第十五屆FIRST影展超短片單元人氣短片獎。
這部名為《砰》的獲獎短片跳出了沒有基本“故事三要素”的傳統敘事。有些只是她裹在酒店的白色被子里,凌亂的頭發就像她無法理解的女孩的擔憂,半夢半醒的眼睛,無拘無束的3分08秒。
然而,拿著獎杯的張一卿并沒有感受到所有的喜悅,她陷入了兩年的自我否認:“我甚至覺得電影節的水平被玷污了。”。
時間是最好的解藥,也是最重要的審視者。兩年后,當風暴平息,塵埃落定時,她回首站在領獎臺上的尷尬自己,終于給出了一個更堅定、更和解的照妖鏡在線播放答案:“總有一部電影獲獎,那么我的電影獲獎一定有原因。”。
她開始理解“砰”的價值,正是因為它打破了預設的“標準”。它不符合主流對“電影感”的傳統期望,但它以最直接、最私人的方式觸動了人們的共同點,這本身就是一種寶貴的創新,一種來自生活本身的野生力量。
幸福主義宣言:在風暴眼里修路。
這種與自己創造基因的“和解”,已經成為她下一次旅行的心理基石。帶著對“真實”的深刻理解和探索“創新”邊界的欲望,她做出了一個重要的決定:去海洋,看到一個更廣闊的世界。去美國的成本是她近年來用手機記錄生活和B站野蠻成長的結果——80萬粉絲的陪伴和認可,最終變成了通往更廣闊世界的門票。
與大多數希望她“一切順利”的聲音不同,她在出國留學的一年里遭遇了最大的網絡暴力。
因為不喜歡做前調,她的帆布鞋反復被雪浸濕,信用卡凍結,迷路坐警車...在每次更新的視頻下,都會有人評論她“賣慘”、“活該”、“愚蠢”、“矯情”。
她在質疑中崩潰了,只能跌跌撞撞地迎接生活給她的考驗。“當時我不明白為什么作為一個長相平平、學歷平平、家庭平平的普通女孩,只是有點運氣,受到這么多批評和關注。”。
她一直是一個邊緣人物的成長經歷,并沒有讓她沉浸在崩潰中太久,她在視頻中平靜地說:“我的生活就是這樣。”。
兩年后,回顧當時的自己,她總結為沒有自知之明。“在公共平臺上表達好壞是他們表達的權利和自由。你給別人傷害你的權利,我能做的不是讓他們閉嘴,而是不給他們傷害的權利。”。
從那以后,她一直在貫徹這一標準,把“我”作為人生的一切前沿。“有些話我必須說,有些事情我必須讓它存在,有些表達我必須被聽到,我認為我有一個使命,有些故事找到了我,我只是一個載體,這個東西從我這里流出。”。
當被問及人生目標時,這個曾經以“成為一個強大的導演,拍一部強大的電影”為目標的女孩給出了一個意想不到的答案:“我想成為一個快樂的人。”。
五年前的野心悄然溶解。“這部電影只是我快樂拼圖的一部分。如果有一天我沒有表達我的欲望,我會去開一家耳店,盡管我的朋友不相信我的耳朵技術。她笑著補充道:“但給人耳朵也能很開心。”。
這也是她對自己在FIRST青年電影展上提出問題的回答:沒有創作欲望,那就不做了。
采寫:南都N視頻記者: 鹿筱悅。